ZEITGENÖSSISCHE KUNST KARLSRUHE – WEIL KUNST FREUDE MACHT!

Kennen Sie das auch? Kunst löst in mir eine einmalige Herzensfreude aus! Wenn ich aus einem Museum komme und mir eine Ausstellung angesehen habe, erlebe ich eine intensive innere Zufriedenheit. Selbst wenn ich mich gar nicht für jede Arbeit begeistert habe und nicht jeder Künstler meine Anerkennung finden konnte: Ich spüre, was für ein inneres Wohlbehagen sich in mir breit macht, weil ich mich mit Kunst umgebe und die verschiedenen Energien und Botschaften aufnehme.

Geht es Ihnen auch so, dass sich so eine große Freude in Ihnen ausbreitet, wenn Sie ein neues Kunstwerk kaufen? Das macht mich so unglaublich glücklich und ich wünsche mir, dass viel mehr Menschen diese Freude erleben, zulassen und sich erlauben, Kunst in ihr Leben zu bringen.

Genau dafür gibt es meine Galerie Yvonne Hohner Contemporary: Zeitgenössische Kunst bietet Ihnen als Betrachter so viele Facetten und dem Künstler wiederum zahlreiche Ausdrucksmöglichkeiten. Das ist mein Wunsch für Sie: Nutzen Sie die Möglichkeit und holen Sie sich Kunst in Ihr Leben! Es wird Sie auf so vielen Ebenen bereichern.

Yvonne Hohner interviewt von Kunsthistorikerin Anabel Roque Rodríguez.


MEIN ZIEL: ZEITGENÖSSISCHE KUNST GREIFBAR MACHEN

Ganz ehrlich: Ich freue mich wahnsinnig, wenn Sie als Kunstsammler den Weg in meine Galerie finden und inhaltlich und emotional von den Kunstwerken angesprochen werden. Gleichzeitig habe ich den großen Wunsch, auch diejenigen abzuholen, die noch gar nicht wissen, dass sie Sammler werden wollen. Denn wissen Sie was? Genau so ging es mir: Ich fand Kunst immer schon klasse, seit meiner Kindheit. Doch ich kam nie auf die Idee, Kunst zu sammeln. Das wirkte auf mich immer vollkommen unerreichbar und unrealistisch. Vielleicht geht es Ihnen ja auch so? Das Interesse ist da, doch der kleine Motivations- und Mut-Schubs fehlt noch?

Genau das möchte ich ändern: Mithilfe meiner Galerie möchte ich Kunst für Sie wirklich greifbar machen.


ÜBER FREUDE DEN ZUGANG ZU KUNST FINDEN

Meine persönliche Kunstgeschichte hat schon in der Kindheit begonnen:

Salvador Dali war der erste Künstler, der mich mit seinem Blick auf die Welt durch seine surrealistische Brille vollkommen aus den Schuhen gehauen hat. Von ihm stammt der erste Kunstkatalog, den ich je hatte. Ein großer Kunst-Gänsehautmoment war für mich 2012/2013 in der Nationalgalerie in Berlin bei einer Ausstellung von Gerhard Richter. Ich kann in Gedanken den Rundgang noch durchlaufen: Er hat sich seinen Themen ganz auf seine Art genähert und eine faszinierende Materialität auf die Leinwand gebracht. Richter hat es geschafft, einen Blick auf unsere Gesellschaft zu werfen, der mich sprachlos machte. Außerdem ist Joan Mitchell für mich eine der größten Künstlerinnen überhaupt! Wie keine andere verbindet sie Natur und Leben miteinander auf der Leinwand, dass es einem nur so entgegenspringt. Von ihr liegt immer ein geöffneter Katalog bei mir, weil mich der Ausdruck ihrer Arbeiten so inspiriert. Alle drei genannten Künstler sind für transdisziplinäres Arbeiten bekannt.

Ich mag es, wenn Kunst Linien überschreitet.

EMOTIONEN ODER INHALTE? WAS IN DER KUNST ZÄHLT:

Hand aufs Herz: Wie finden Sie am besten Zugang zur Kunst?

Wenn ich unterwegs bin, Messen oder Ausstellungen besuche, bin ich emotional sehr gut einzufangen. Mich kann Kunst mit einem Fingerschnipp in ihren Bann ziehen. Gleichzeitig fühle ich mich oft über den inhaltlichen Schwerpunkt eines Kunstwerks besonders abgeholt. Das kennen Sie bestimmt auch.

Meine Erkenntnis: Wenn mich ein Werk emotional anspricht, dann steckt inhaltlich meistens auch etwas dahinter, was mich fasziniert und zum Nachdenken anregt. Ich liebe es, wenn ich mehr zu der Entstehung oder zu den Hintergründen nachlesen und erfahren kann. Das bietet mir die Möglichkeit, mein eigenes Verständnis zu schulen oder meinen eigenen Gedanken auf die Sprünge zu helfen.

Darüber hinaus kann es auch sein, dass ich über ein Interview mit einem Künstler direkt einen Zugang zu seiner Kunst finde.

Ich finde es sehr spannend, zuerst in die Gedanken- und Gefühlswelt des Künstlers mitgenommen zu werden und danach seine Arbeiten kennenzulernen. Das bietet mir persönlich nochmal eine vollkommen andere und sehr authentische Perspektive.

AUSSTELLUNGEN: KARLSRUHE UND SEINE KÜNSTLER

Was Kunst für mich ausmacht: Vielfalt. Individualität. Perspektiven. Kulturen.

Mein Ziel: Über Ausstellungen vor Ort in Karlsruhe mit Ihnen als Kunstinteressierter in Kontakt kommen. Mir ist es wichtig, dass Sie bei mir immer das Gefühl haben, dass Sie willkommen sind und Fragen stellen dürfen. Ja – auch wenn Sie nicht kaufen.


Für mich ist das ein entscheidender Teil meiner Arbeit als Galeristin und unterscheidet mich möglicherweise auch von anderen: Ich wünsche mir, dass Sie als Besucher, als Sammler, als Kunstfreund das Gespräch über die Kunst suchen. Mit mir als Galeristin oder zum Beispiel einem Künstler.


Ganz ehrlich: In meiner Galerie dürfen Sie sich trauen, Fragen zu stellen.

HYBRIDES KUNSTMODELL: DIGITAL UND LOKAL IN KARLSRUHE

Ich möchte für Sie mit meiner Kunstgalerie in Karlsruhe auch digital präsent sein und neue Perspektiven aufzeigen. 

Meine Vision ist es, Kunst wirklich greifbar zu machen – auch für neue Sammler. Was mir dabei wichtig ist: Tradition und Innovation miteinander verbinden. Zum einen finden Sie bei mir die Innovation, also mein digitales Modell namens Contemp-Rent:


Das ist die Kunstplattform, auf der ich Kunst und neue Kunstfreunde zusammenbringe mithilfe eines Mietmodells. Sie können Kunst mit Contemp-Rent also nicht nur kaufen, sondern auch erstmal mieten. Erfahren. Kennenlernen.

Damit durfte ich bereits spannende Erkenntnisse sammeln, da „neue Sammler“ sich dadurch viel schneller trauen, sich Kunst wirklich in die Wohn- und Arbeitsräume zu hängen. Das freut mich so sehr!

Das Beste: Die Miete rechne ich Ihnen beim Kauf an, sodass Sie aus jeder Perspektive aus diesem Modell als Gewinner hervorgehen.

Zum anderen ist mir auch das klassische Galeriemodell wichtig, weil ich es liebe, vor Ort in den Austausch zu kommen und somit Kunst erlebbar zu machen.

Ich möchte den Künstlern eine Perspektive bieten, wenn ich ihre Werke in meinen Ausstellungen zeige. Mein Wunsch ist es, ihnen auch den Zugang zu Kunstmessen zu ermöglichen und helfe ihnen, weiter zu wachsen.


KUNST IM DIALOG MIT KURATORIN ANABEL ROQUEZ RODRÍGUE

Um meine Ausstellungen in Karlsruhe immer kompetent, einzigartig und einladend zu konzipieren, arbeite ich eng mit der wunderbaren Kuratorin Anabel Roque Rodríguez zusammen.